2024年元旦，導演董潤年用一部《年會不能停！》開啟了解構職場的創作新風口。隨后，“打工人日常”以不同面貌出現在《逆行人生》《凡人歌》等熱門影視劇中。職場劇也從以往的精英化、偶像化衍變為如今的“打工人嘴替”。
近日，董潤年奉上的劇集《不討好的勇氣》，嘗試將脫口秀文化融入職場生態。類型嫁接無疑增加了創作難度，在“遍地是梗”的互聯網場域，“討好”觀眾似乎沒那么容易：如果尋求情緒釋放，觀眾完全可以聽一場脫口秀而不是看一部脫口秀電視劇。“不討好”的概念之外，劇集怎樣才能避免淪為一個注水的段子呢？
用脫口秀的方式重新審視生活
一部講述脫口秀演員成長故事的劇集，脫口秀表演是“點睛之筆”，卻不是構思難點。拍聚光燈下的舞臺表演容易，難得的是將脫口秀以“潤物細無聲”的方式巧妙融入劇情，剖析脫口秀表演火爆背后潛藏的個人動因、行業規則以及社會情緒。
《不討好的勇氣》中，少女吳秀雅脫口而出的詼諧吐槽，時常精準戳中事情的本質；工作后，她與厚黑領導、極品同事的每一次“過招”，與“完美男友”的每一次沖突，都成為開放麥的笑料。劇中，不僅職場生活與脫口秀相得益彰、相映成趣，導演還借由脫口秀延伸了社會議題的廣度與深度，引領觀眾重新審視生活。
“2015年5月20日，早晨9點27分，吳秀雅右腳的襪子縮到了腳后跟的下面。”劇集第一幕便打破預設，用一個“襪子硌腳”的簡單橋段，引出大廠員工吳秀雅的職場困境及討好型人格的前因后果。
中學時因大膽發言遇挫，吳秀雅從此遠離紅裙與籃球，開始壓抑真實率性的自己。進入職場，她有求必應，親密關系中，她處處退讓。十年如一日的自我規訓刻入潛意識，就連襪子硌腳，吳秀雅也無法旁若無人地脫鞋提襪。類似細膩、敏銳的觀察在劇集中隨處可見，為觀眾帶來“換一個視角看世界”的新體驗。
以科普引入的敘事方式，又將蹺二郎腿的危害、連續失眠的臨床癥狀與劇情相結合，直擊都市人群的生存痛點；既展現“調虎離山”搶功勞等職場“宮心計”，也表現志同道合的伙伴相互助力，讓觀眾在輕松愉快的氛圍中，深刻理解職場文化多面性、個人價值與社會期望之間的復雜關系。
脫口秀是回應世界的一種方式。劇中，吳秀雅登臺表演屢遭冷場，脫口秀演員史野和她分享心路歷程，“冷場才是常態，快樂和得意都是一瞬間的事。如果你一直想要得到所有人的認可、所有人的喜歡、所有人的關注，那你就只能活成一個虛假的人。”由劇情推動帶來的思考，一方面彰顯了脫口秀演員的態度，另一方面也成功消解了“不討好”主題的說教味道。
劇集反饋中，大篇幅旁白設計成為最大爭議。起初，大量旁白會有讓觀眾“出戲”之嫌，但隨著劇情推移，“全知視角”的敘事者如同旁觀生活的脫口秀表演者一樣娓娓道來，不僅為劇集增添了淡淡的幽默感，還拓展了劇情外延，幫助觀眾多一重感悟。
“生活流”敘事無“狗血”也成戲
同樣以“眾和公司”為起點，《不討好的勇氣》延續了《年會不能停！》的“白描”風格，生動刻畫了職場眾生相。作為一部賀歲電影，《年會不能停！》風格夸張，通過一個“連升三級”的荒誕故事辛辣諷刺了“大廠文化”，凸顯打工人的職場困境。
而作為一部劇集，《不討好的勇氣》則是以女性成長為主線，使用“生活流”敘事，觸角伸向了校園霸凌、原生家庭、職場難關、性別差異等更廣泛議題。“生活流”敘事常見于臺劇、日劇，近年來豆瓣高分劇集《俗女養成記》《風平浪靜的閑暇》《不夠善良的我們》都不約而同選擇了“生活流”敘事，重在記錄和呈現生活的真實狀態、捕捉人物情感的微妙變化。“生活流”敘事意味著摒棄強戲劇沖突和感官刺激，通過日常點滴細節的堆砌，將觀眾拉入主角的生活情景，從而收獲大批劇迷的好感。
《不討好的勇氣》不只談及女性的普遍困境，也揭示了“為什么陷入困境”。都市白領吳秀雅可謂“一帆風順”，擁有體面工作和“優質”男友（鄭昊），卻又結結實實地對生活不滿、感到迷茫。因為“很好用”而無法升職、勞動果實被同事“摘桃”、男友習慣性插手自己的工作、不斷妥協卻淪為男友陪襯——表面上愛情事業雙豐收的吳秀雅，被社會期待和“男本位”價值觀牢牢鎖住，苦悶無處可訴。
在人物塑造和人物關系設置上，《不討好的勇氣》展現出不拘一格的脫口秀精神。魏大勛飾演的脫口秀演員史野，是中國熒屏上少有的男主角形象：主動脫離世俗意義上的成功身份，勇于追求能力范圍內的自由和真實，鼓勵、支持女友從事熱愛的職業。史野與吳秀雅亦師亦友，是彼此人生路上的引路人，“你在我的航程上，我在你的視線里”，他們為觀眾提供了一份成熟婚戀觀的范本。
以往劇集涉及到都市女性，“狗血”劇情總是無法回避。為了制造話題“出圈”，往往依靠打造極端人設，追求強戲劇張力。從這一點來看，《不討好的勇氣》沒有“討好”當下劇集市場，一反都市女性題材“戀愛腦”“撕小三”“斥渣男”的老套路，并摒棄“性別對立”敘事。正是因為鄭昊“不渣”，甚至還是很多人心中的理想男友，“不討好”的故事才更有力度，被遮蔽的“女性失權”才更具講述價值。
脫口秀演員跨界有利也有弊
上線以來，《不討好的勇氣》被貼上了不少標簽：以脫口秀演員為主角，爆款電影《年會不能停！》的班底成員，新晉金雞“影后”李庚希和最佳女配角劉丹，魏大勛“升咖”前的最后一部戲……當然，還有眾多一線脫口秀演員的加盟，為劇集保駕護航。
《吐槽大會》《一年一度喜劇大賽》和《脫口秀大會》的爆火，帶熱了線上線下的演出。頭部脫口秀演員憑借超高人氣紛紛轉型，綜藝、影視成為脫口秀演員再就業的新出路。
而這部劇中生動鮮活的細節離不開脫口秀演員的貢獻。史野、吳秀雅為什么步入脫口秀領域，又如何成為一名脫口秀演員？劇集借棒喝酒吧呈現了中國早期脫口秀演員的發展軌跡，騎著單車趕開放麥、段子被抄襲、脫口秀與本職工作相沖突等段落，拍出了脫口秀演員群體的真實經歷與心路曲折。
至于脫口秀演員在劇中頻頻露臉，利弊都很鮮明。他們本身作為一個喜劇符號出現在輕喜劇劇集之中，尤其是本色出演，不僅毫無違和感，還自帶流量和話題。不過，說得了脫口秀，就一定能演好脫口秀演員嗎？
2015年，爾冬升導演的電影《我是路人甲》大膽起用了橫店群演，用真正的路人甲來出演路人甲，其蹩腳的臺詞和生澀的演技遭到觀眾吐槽。影視表演是相當專業的領域，不是誰都能輕易分一杯羹的。同理，《不討好的勇氣》中的程路、ROCK(楊磊)等脫口秀演員明明在演自己，鏡頭卻呈現出“尬聊”氛圍，臺詞生硬、表情僵硬，若要真想轉型，逐夢演藝圈，恐怕在表演上還有很長的一段路要走。
說到底，脫口秀演員若要跨界影視，需要放大自身優勢，找到合適的角色才行。此前，童漠男出現在《年會不能停！》中就不顯突兀，因為他飾演的高管本就是一個臉譜化的喜劇角色，與電影夸張荒誕的喜劇風格相輔相成；而在現實感很強的《不討好的勇氣》中，童漠男就僅客串了一段舞臺演出。如果沒有適合的劇本和角色，脫口秀演員還是跨界執筆就好。
2024年元旦，導演董潤年用一部《年會不能停！》開啟了解構職場的創作新風口。隨后，“打工人日常”以不同面貌出現在《逆行人生》《凡人歌》等熱門影視劇中。職場劇也從以往的精英化、偶像化衍變為如今的“打工人嘴替”。
近日，董潤年奉上的劇集《不討好的勇氣》，嘗試將脫口秀文化融入職場生態。類型嫁接無疑增加了創作難度，在“遍地是梗”的互聯網場域，“討好”觀眾似乎沒那么容易：如果尋求情緒釋放，觀眾完全可以聽一場脫口秀而不是看一部脫口秀電視劇。“不討好”的概念之外，劇集怎樣才能避免淪為一個注水的段子呢？
用脫口秀的方式重新審視生活
一部講述脫口秀演員成長故事的劇集，脫口秀表演是“點睛之筆”，卻不是構思難點。拍聚光燈下的舞臺表演容易，難得的是將脫口秀以“潤物細無聲”的方式巧妙融入劇情，剖析脫口秀表演火爆背后潛藏的個人動因、行業規則以及社會情緒。
《不討好的勇氣》中，少女吳秀雅脫口而出的詼諧吐槽，時常精準戳中事情的本質；工作后，她與厚黑領導、極品同事的每一次“過招”，與“完美男友”的每一次沖突，都成為開放麥的笑料。劇中，不僅職場生活與脫口秀相得益彰、相映成趣，導演還借由脫口秀延伸了社會議題的廣度與深度，引領觀眾重新審視生活。
“2015年5月20日，早晨9點27分，吳秀雅右腳的襪子縮到了腳后跟的下面。”劇集第一幕便打破預設，用一個“襪子硌腳”的簡單橋段，引出大廠員工吳秀雅的職場困境及討好型人格的前因后果。
中學時因大膽發言遇挫，吳秀雅從此遠離紅裙與籃球，開始壓抑真實率性的自己。進入職場，她有求必應，親密關系中，她處處退讓。十年如一日的自我規訓刻入潛意識，就連襪子硌腳，吳秀雅也無法旁若無人地脫鞋提襪。類似細膩、敏銳的觀察在劇集中隨處可見，為觀眾帶來“換一個視角看世界”的新體驗。
以科普引入的敘事方式，又將蹺二郎腿的危害、連續失眠的臨床癥狀與劇情相結合，直擊都市人群的生存痛點；既展現“調虎離山”搶功勞等職場“宮心計”，也表現志同道合的伙伴相互助力，讓觀眾在輕松愉快的氛圍中，深刻理解職場文化多面性、個人價值與社會期望之間的復雜關系。
脫口秀是回應世界的一種方式。劇中，吳秀雅登臺表演屢遭冷場，脫口秀演員史野和她分享心路歷程，“冷場才是常態，快樂和得意都是一瞬間的事。如果你一直想要得到所有人的認可、所有人的喜歡、所有人的關注，那你就只能活成一個虛假的人。”由劇情推動帶來的思考，一方面彰顯了脫口秀演員的態度，另一方面也成功消解了“不討好”主題的說教味道。
劇集反饋中，大篇幅旁白設計成為最大爭議。起初，大量旁白會有讓觀眾“出戲”之嫌，但隨著劇情推移，“全知視角”的敘事者如同旁觀生活的脫口秀表演者一樣娓娓道來，不僅為劇集增添了淡淡的幽默感，還拓展了劇情外延，幫助觀眾多一重感悟。
“生活流”敘事無“狗血”也成戲
同樣以“眾和公司”為起點，《不討好的勇氣》延續了《年會不能停！》的“白描”風格，生動刻畫了職場眾生相。作為一部賀歲電影，《年會不能停！》風格夸張，通過一個“連升三級”的荒誕故事辛辣諷刺了“大廠文化”，凸顯打工人的職場困境。
而作為一部劇集，《不討好的勇氣》則是以女性成長為主線，使用“生活流”敘事，觸角伸向了校園霸凌、原生家庭、職場難關、性別差異等更廣泛議題。“生活流”敘事常見于臺劇、日劇，近年來豆瓣高分劇集《俗女養成記》《風平浪靜的閑暇》《不夠善良的我們》都不約而同選擇了“生活流”敘事，重在記錄和呈現生活的真實狀態、捕捉人物情感的微妙變化。“生活流”敘事意味著摒棄強戲劇沖突和感官刺激，通過日常點滴細節的堆砌，將觀眾拉入主角的生活情景，從而收獲大批劇迷的好感。
《不討好的勇氣》不只談及女性的普遍困境，也揭示了“為什么陷入困境”。都市白領吳秀雅可謂“一帆風順”，擁有體面工作和“優質”男友（鄭昊），卻又結結實實地對生活不滿、感到迷茫。因為“很好用”而無法升職、勞動果實被同事“摘桃”、男友習慣性插手自己的工作、不斷妥協卻淪為男友陪襯——表面上愛情事業雙豐收的吳秀雅，被社會期待和“男本位”價值觀牢牢鎖住，苦悶無處可訴。
在人物塑造和人物關系設置上，《不討好的勇氣》展現出不拘一格的脫口秀精神。魏大勛飾演的脫口秀演員史野，是中國熒屏上少有的男主角形象：主動脫離世俗意義上的成功身份，勇于追求能力范圍內的自由和真實，鼓勵、支持女友從事熱愛的職業。史野與吳秀雅亦師亦友，是彼此人生路上的引路人，“你在我的航程上，我在你的視線里”，他們為觀眾提供了一份成熟婚戀觀的范本。
以往劇集涉及到都市女性，“狗血”劇情總是無法回避。為了制造話題“出圈”，往往依靠打造極端人設，追求強戲劇張力。從這一點來看，《不討好的勇氣》沒有“討好”當下劇集市場，一反都市女性題材“戀愛腦”“撕小三”“斥渣男”的老套路，并摒棄“性別對立”敘事。正是因為鄭昊“不渣”，甚至還是很多人心中的理想男友，“不討好”的故事才更有力度，被遮蔽的“女性失權”才更具講述價值。
脫口秀演員跨界有利也有弊
上線以來，《不討好的勇氣》被貼上了不少標簽：以脫口秀演員為主角，爆款電影《年會不能停！》的班底成員，新晉金雞“影后”李庚希和最佳女配角劉丹，魏大勛“升咖”前的最后一部戲……當然，還有眾多一線脫口秀演員的加盟，為劇集保駕護航。
《吐槽大會》《一年一度喜劇大賽》和《脫口秀大會》的爆火，帶熱了線上線下的演出。頭部脫口秀演員憑借超高人氣紛紛轉型，綜藝、影視成為脫口秀演員再就業的新出路。
而這部劇中生動鮮活的細節離不開脫口秀演員的貢獻。史野、吳秀雅為什么步入脫口秀領域，又如何成為一名脫口秀演員？劇集借棒喝酒吧呈現了中國早期脫口秀演員的發展軌跡，騎著單車趕開放麥、段子被抄襲、脫口秀與本職工作相沖突等段落，拍出了脫口秀演員群體的真實經歷與心路曲折。
至于脫口秀演員在劇中頻頻露臉，利弊都很鮮明。他們本身作為一個喜劇符號出現在輕喜劇劇集之中，尤其是本色出演，不僅毫無違和感，還自帶流量和話題。不過，說得了脫口秀，就一定能演好脫口秀演員嗎？
2015年，爾冬升導演的電影《我是路人甲》大膽起用了橫店群演，用真正的路人甲來出演路人甲，其蹩腳的臺詞和生澀的演技遭到觀眾吐槽。影視表演是相當專業的領域，不是誰都能輕易分一杯羹的。同理，《不討好的勇氣》中的程路、ROCK(楊磊)等脫口秀演員明明在演自己，鏡頭卻呈現出“尬聊”氛圍，臺詞生硬、表情僵硬，若要真想轉型，逐夢演藝圈，恐怕在表演上還有很長的一段路要走。
說到底，脫口秀演員若要跨界影視，需要放大自身優勢，找到合適的角色才行。此前，童漠男出現在《年會不能停！》中就不顯突兀，因為他飾演的高管本就是一個臉譜化的喜劇角色，與電影夸張荒誕的喜劇風格相輔相成；而在現實感很強的《不討好的勇氣》中，童漠男就僅客串了一段舞臺演出。如果沒有適合的劇本和角色，脫口秀演員還是跨界執筆就好。
本文鏈接：不討好的勇氣 討好到你了嗎？http://www.sq15.cn/show-6-12657-0.html
聲明：本網站為非營利性網站，本網頁內容由互聯網博主自發貢獻，不代表本站觀點，本站不承擔任何法律責任。天上不會到餡餅，請大家謹防詐騙！若有侵權等問題請及時與本網聯系，我們將在第一時間刪除處理。
上一篇： 小公園里的宣南往事
下一篇： 齊白石如何與北京互相成就？